购前须知

1.发货时间：本商品为现货商品，下单之后48小时内发货；周末、法定节假日不发货，顺延至下一工作日发货。

2.关于包邮：本商品全国包邮，部分偏远地区除外：新疆、西藏、青海、宁夏、香港、澳门、台湾。

▼

 2016年博洛尼亚国际插画展来到了中国，她的纸质出版物《博洛尼亚国际童书展 年度插画作品集2015》也随之进入中国，为中国的读者出版商、插画师、插画艺术爱好者带来与世界顶尖的艺术视野和全新的艺术体验。这些优秀的获奖作品对中国的读者来说可以说是一次空前的儿童文化和艺术的盛宴。

|图书推荐

◆博洛尼亚国际插画展组委会官方编著，著名阅读推广人宁宇翻译

◆汇集近八十余位世界各地的优秀插画师的百余幅参赛作品

◆可以了解世界各地的图画书创作情况和插画发展趋势

◆出版工作者、绘画创作者和艺术爱好者的参考工具书

|内容简介

本书是国际上最为著名的博洛尼亚国际童书展暨插画展的插画作品汇编，每年随展会出版一册，作者均为造诣深厚的插画艺术家。每件作品都具有独特的创意、技巧和艺术感染力，代表了国际插画艺术的发展趋势和艺术水平，对从事绘画创作、艺术设计、图书编辑的专业人士以及艺术爱好者具有重要的参考价值。

▲本届作品集内页

封面插画师罗杰·米罗

提起罗杰·米罗（Roger Mello）

很多人其实并不陌生

他正是2016年国际安徒生文学奖得主

曹文轩作品《羽毛》

这本书的插画作者

在曹文轩之前

罗杰·米罗先一步获得

2014年的国际安徒生插画奖

在这里科普一个小知识

历届博洛尼亚童书展

插画作品集的封面

是由“国际安徒生大奖”和

“布拉迪斯国际插画双年展大奖”

得主轮值设计

▲ 罗杰·米罗

罗杰·米罗，1965年生于巴西，毕业于里约热内卢大学设计学院，既是插画家，又是童书作家，同时还是剧作家。他的插画作品超过100本，图画书创作也多达20余本。作为剧作家，他还荣获了巴西最高文学奖项——乌龟奖。

他的插画创作中也在不断借鉴多种艺术流派，并融合了平面设计、立体造型、戏剧电影等创作手法。但在他的作品中，我们始终能看到富有鲜明的巴西元素。

▲ 《羽毛》内页

国际安徒生大奖的评委会对罗杰·米罗的评语是：他从不低估孩子们对文化现象的认知与识别能力，他的插画能唤醒孩子们的想象力，去理解故事。他运用令人惊叹的丰富色彩和激动人心的插画故事，让孩子们可以深入了解本土文化和整个世界。

罗杰·米罗：插画即叙事，文字即图像

问：您在创作时喜欢遵循一定的风格，还是每次都会做出不同的改变呢？

罗杰·米罗：每次的创作经历都有所不同。我喜欢不同寻常的风格，以期作品能达到一种诗意流淌的效果。我从不按照套路创作，或遵循一定之规。墨守陈规会导致固步自封。艺术创作是矛盾的：创作者只有在无所预期的情况下，才会创作出某种鲜明的人物或形象。

问：对您来说，插画与叙事的区别在哪里？

罗杰·米罗：二者没有区别。插画即叙事，文字即图像。包括抽象画在内，每一幅图像都讲述了一段故事。从读者看到图像的那一刻开始（哪怕只有一个蓝色或黄色的抽象图形，一个纯粹的形状或是更绘画形式的表达），都会引起他们特定的感情、记忆和联想，图像会带来挑战，带来一段叙事。

问：在图画书中，文图是如何结合在一起的？

罗杰·米罗：要解释和描述这种关系，必须提到两个关键词：文本和想象力。“想像力”来源于“图像”，虚构类的图画书时根据想像力“编织”出来的。所以，想像力和图像之间是紧密联结的。“文本”这个词也有类似的关系。“文本”来源于“纹理”，从字面意思来讲，就是“编织”出来的东西。文本中的“情节”从词源上于“织物”有着某种关联性。因此，文本和想像力都有“编”或“织”的意思，它们本质上有着深刻的联系，文本可以转变为图画，图画也能转变成文本。

问：设计师的学习经验对您的插画创作有何影响呢？

罗杰·米罗：书本是一个整体，图像和文字之间相互影响，互相定义。包括字体、空间、跨页在内，构成书本的所有元素都彼此相关联。一本书从作者创作出来，到书籍装订，再到印刷，整个流程都包涵着一种复杂的关系，其中既有出版社的功劳，也有制作书本的人的工作，最终完成一件充满挑战性的作品。作为设计师的经历对于我创作构思、设计文字和图像以及书本的外观起到了关键的作用。在一本书中，图画也可以被视为开放的故事。也就是说，对于这个传递关系的理解，对于文图关系如何交织在一起的理解，对于调动读者的全部感官十分重要。